文：葉漢良
遠期的事，總會千方百計，喬裝成不同的面貌，潛入我們的記憶，並且改寫意義。一九七八年，我離開了學校不過一年光景，便轉職去了新成立的新力唱片公司，學習管理藝人及曲目（A&R Manager）的工作，同事梁兆強有豐富的製作經驗，是我的師傅，他喜歡和我合拍，陸陸續續讓我參與了唱片的製作。
徐小鳳在新力的第二張長壽唱片題為〈夜風中〉，一九七九年推出，其中一首叫做「喜氣洋洋」，原作者五輪真弓，填上廣東詞的是鄭國江。填詞人的野心不大，意念平常不過，只想寫一隻給喜慶場合應景的飲歌。唱片推出的時候，我們也沒有將它編為主打歌曲。
搞藝術的人都知道世道很玄，一首作品、一齣戲，都恍如一條人命，放出山之後，會自己走出曲折離奇的道路。這首歌生於類比訊號年代，卻在數位訊號年代大放異彩，成為了網民對社會上不受歡迎的官員、政客揶揄、贈之「好行夾唔送」的萬民傘；由一首本意要吃盡人間煙火的「飲曲」，如夢如幻地超度到了「神曲」的境界，倒令我們製作人嘖嘖稱奇。網民做過統計，受饗這首歌的知名人士凡五、六，我印象中則不只此數，並且相信陸續有來。
中國人有以歌鳴冤的能力，所以生命力比「小強」還要強。一個元朝，就是靠元曲挺活過來的。追溯得早一點，我們還有〈詩經〉的山歌傳統。〈論語．陽貨篇〉說，子曰：「小子！何莫學夫詩？詩，可以興，可以觀，可以群，可以怨。邇之事父，遠之事君。多識於鳥獸草木之名。」我試做一個現代的粵語翻譯看看。老夫子說：「𡃁仔！點解唔學唱歌啊？唱歌，可以好興奮，可以互相觀摩，可以聚集群眾，可以表達不滿。近嘅可以用嚟招呼啲父母官，遠嘅可以用嚟招呼啲帝君。可以多啲認識邊啲係草木、邊啲係禽獸。」
七十年代尾八十年代初，我們出來社會做事，沒有擔心過賺錢多與少，只希望可以有機會發揮一點自己可能有的才能，處於香港不甚蓬勃的藝術事業，也還算有一點普及藝術的表演空間，整體上，社會還是有不同的可能、有不同的出路。
二零零三年，術數界普遍認為是七運的最後一年，好幾個光芒四射的巨星，急不及待的移民去了天國，爭先恐後地為一個時代畫上了句號。代之而起的，便是金融才俊和富爸爸的一統天下了。社會價值觀單一，缺乏長遠的策略和眼光，令年青人感覺窘迫、擠壓，是顯而易見的。
當年，最具規模的錄音室由百代唱片公司經營，設於又一村達之路，是錄音界的聖地。我們把自己關進了去，沉溺於一個不見天日、不知時間的境界，但是眼界和心靈，仍享有自由和寬闊。
當年，最具規模的錄音室由百代唱片公司經營，設於又一村達之路，是錄音界的聖地。我們把自己關進了去，沉溺於一個不見天日、不知時間的境界，但是眼界和心靈，仍享有自由和寬闊。
錄音室的隔音設備很雄厚，熱鬧的演奏者清場之後，我走進演奏間，在那種死寂的環境，會清晰地聽得見一道非常微細而刺耳的電流音頻，令人頗為不安。
對抗死寂的方法，就是知道明天還會有才藝之士和性情中人到來，會再擂起一陣鼓聲，會再把電結他插上，掄起一陣勁量的弓弦，然後仍會有人熱烈地彈琴熱烈地唱，歌聲多奔放個個喜氣洋洋！
「喜氣洋洋」由一首助興的歌曲，變成了追魂攞景的殤歌，是典型的嶺南鬼馬幽默風格。香港人能夠有苦中作樂的幽默，肯定死不了。
「喜氣洋洋」由一首助興的歌曲，變成了追魂攞景的殤歌，是典型的嶺南鬼馬幽默風格。香港人能夠有苦中作樂的幽默，肯定死不了。
